◈ 유튜브 듣기
모차르트 : 현악합주를 위한 Eine Kleine Nachtmusik K.525
지휘 : Christopher Hogwood
The Academy of Ancient Music
http://youtu.be/kPPaNR5JeGw?si=e6Ar1T4HxzPB96Ma
작곡가에 의해서 창조된 작품은 연주자에 의해서 해석되고 연주된다. 따라서 음악이란 재현의 예
술이며 재현은 해석의 행위라고 보는 것이다. 작품이 한 시대의 미학적 상황이나 사회상의 반영
이라고 한다면 연주 해석도 당연히 이에 대한 논리적 근거를 두어야 할 것이다.
비록 동일한 작품에 대한 해석이 시대와 공간을 뛰어넘어 공감대가 이뤄진다할지라도 연주 해석
의 필수적 요건으로서 작품이 창조된 바로 그 시대의 음악적, 시대적 상황이 충분히 고려되어야
할 것이다. 바로 이러한 논리적 근거를 갖고 연주(해석)에 임하는 행위를 <고음악 연주>라고 부
른다. 쉽게 풀이하면 고음악 연주는 작품이 작곡된 당시의 연주기법과 악기형태(구조)를 오늘에
재현시켜서 작품의 원형을 재창조하는 연주를 말한다.
고음악 연주(시대연주로도 부른다)는 1942년 영국에서 태어나 케임브리지 대학에서 고악기 그룹
을 조직하고 주로 르네상스 시대의 음악을 발굴 재현하는 운동을 펼쳤던 데이비드 먼로우(David
Munrrow)에 의해서 시작됐다. 뛰어난 리코더 주자이기도 했던 그는 자신의 악기를 철저한 고증
을 통해 제작하여 사용했고, 1967년엔 크리스토퍼 호그우드(Christopher Hogwood)와 <런던
고음악 콘서트>를 결성해 현악기 관악기 등을 모두 고증을 통해 옛 시대의 형태로 개조하는 한
편 주법도 옛 것을 도입시켜 색다른 사운드를 만들어서 세계를 놀라게 했다.
먼로우가 1976년에 갑자기 세상을 떠나게 되자 그의 고음악 연주 정신은 크리스토퍼 호그우드에
의해서 계승됐다.
1941년 9월 노팀엄(영국)에서 태어나 케임브리지의 반브로그 대학에서 음악을 공부한 그는 여기
에서 먼로우를 만나 고음악 운동에 나서게 됐고 그와 함께 조직한 <런던 고악 콘서트>의 하프시
코디스트로 활약하다 먼로우가 사망한 뒤 이 악단의 리더로 경험을 축적했다. 1973년엔 이 악단
의 이름을 <The Academy of Ancient Music>으로 개칭하고 본격적인 고음악 연주에 나섰다.
고음악 연주의 효과는 상상을 초월할 만큼 신선한 충격으로 감상자에 다가온다. 이러한 연주스타
일과 해석이야말로 20세기 연주세계에 새로운 활력과 자극을 주었다.
실제로 호그우드의 고음악 운동에 고무되어서 트레버 피노크(Trevor Pinnock)와 The English
Concert, 영국의 <18세기 오케스트라>등이 고음악 세계에서 많은 활약을 하고 있다.
이 앨범은 1983년 10월, 런던의 킹스웨이 홀에서 녹음됐다. 특히 <아이네 클라이네 나하트 무
직>은 원작의 5악장 판본을 복원했다는 점에서 주목을 끈다. 아울러 <노투르노>의 에코 효과도
고음악 연주가 아니면 누릴 수 없는 매력이다. 녹음상태도 거의 완벽하다.
◈ 음반
호그우드(Christopher Hogwood)와 그가 설립한 고음악 앙상블
Academy of Ancient Music의 모차르트 앨범
모차르트 : 아이네 클라이네 나하트 무직 K.525
모차르트 : 노투르노 K.286
모차르트 : 세레나타 노투르나 K.239
L'oiseau-Lyre 411720-2(CD), 1984년 발매
◈ Link
http://www.aam.co.uk/
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