◈ 음반
리하르트 슈트라우스 : 바이올린 소나타 내림마장조 op.18
레스피기 : 바이올린 소나타 나단조
바이올린 : 정경화
피아노 : Krystian Zimerman
제작 / DG, CD, DDD 457 907-2 GGA
발매 / 1998년 9월
◈ 유튜브 듣기
리하르트 슈트라우스 : 바이올린 소나타 내림마장조 op.18
바이올린 : 정경화
피아노 : Krystian Zimerman
http://youtu.be/CoqdyMBkB2k?si=QTRmeWJwBdgDxEAj
1967년, 정경화와 핀커스 주커만이 리벤트리트 콩쿠르에서 공동 1위를 했을 때만해도 두 사람은
거의 같은 비중의 관심을 세계 악단으로부터 받았다. 그 후 30여년의 세월이 흐른 지금에 와서
두 연주가가 차지하고 있는 음악적 비중을 견주어 보면 상당한 차이가 있다.
가장 두드러진 차이는 디스코그래피의 분량이나 내용에서 찾아진다. 우선 커다란 차이를 보이는
부분은 음반의 수량이다. 물론 음반의 수량이 많고 적음이 연주자의 음악적 기량을 가늠하는 척
도가 되지는 않지만, 적어도 연주활동 영역이나 음반시장에서의 인기라는 측면에서는 결정적인
자료가 될 수도 있다는 점에서 중요하다.
정경화의 음반이 주커만에 비해 양적으로 풍부하지 못하게 된 원인으로 다음과 같은 분석이 가능
할 것 같다.
첫째, 그가 여성이라는 사실이다. 어쩔 수 없이 여성은 남성에 비해서 신체적인 제약을 받는다.
게다가 결혼이후 잇달은 출산은 정경화로 하여금 어머니 역할에 꽤 오랜 기간을 붙들어 둠으로써
활동의 공백을 만들게 했다. 이 점, 본인도 의식해서 출산과 양육에 소요되는 기간을 최소화시키
면서 다시 활발한 연주활동을 시작하기는 했지만 아내와 어머니의 역할을 동시에 수행해야하는
부담은 그녀의 영역을 어쩔 수 없이 제한했다.
두 번째, 너무 오랫동안 한 레이블에 전속되어 있었다는 사실이다. 20년 이상이나 데카(Decca)
에 있었다. 1969년, 앙드레 프레빈의 지휘로 런던 심포니와 공연한 차이콥스키/시벨리우스의 협
주곡으로 데카에 데뷔한 이래 정경화는 줄곧 이 회사와 함께 했다. 데카의 그 엄청난 레코딩 스
케줄에서 그녀가 차지하고 있었던 비중을 생각한다면 왜 그렇게 녹음이 적었던가를 곧 알 수 있
다.
셋째, 정경화는 고군분투했다. 펄만이나 주커만의 앨범이 발표되면 이스라엘 정부는 물론, 유대인
커뮤니티가 나서서 홍보와 판매를 도왔다. 음반사 입장에서 이처럼 든든하고 믿을만한 연주자가
어디 있겠는가? 그러다 보니 메이커는 계속해서 레코딩 제의를 했다. 그러나 정경화는 늘 혼자였
다. 한국 정부는 물론이고 우리 국민도 유대인의 극성을 모르고 있었다.
그러나. 1989년 이후부터 상황이 달라졌다. 정경화는 데카를 떠나 EMI(첫 녹음은 드보르작의 협
주곡이다), 도이치 그라모폰(D.G)과 계약을 맺어 새로운 도전에 나섰고, 특히 DG와의 첫 녹음인
이 음반은 그녀가 오랜만에 발표한 소나타 앨범인데다 음반목록에서 찾아보기 힘든 레스피기와
슈트라우스의 소나타라는 희귀한 레퍼토리를 선택했다는 점에서 큰 기대를 걸게 했다. 그녀의 음
악과 인생이 농밀해진 만큼 새로운 변신에 대한 우리의 기대에 이 앨범은 하나의 대답일 수 있
겠다. |
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