◈ 유튜브 감상
독창자 : Alexandrina Pendatchanska (소프라노), Manuela Custer (알토)
Stefano Secco (테너), Mirco Palazzi (베이스)
Choir of the Leipzig Opera
Gewandhaus Choir
Gewandhausorchester Leipzig
오르간 독주 : Michael Schönheit
지휘 : Riccardo Chailly
http://youtu.be/23kxe3tl8S8?si=JDztmjs2yniivgMg
오페라 부파로 프랑스와 이탈리아를 석권했던 로시니가 <빌헬름 텔>을 끝으로 돌연
오페라의 붓을 꺾고 다시는 이 장르에는 어떠한 작품도 쓰지 않았다는 사실은 널리
알려져 있다. 그 대신 풍자적이고 해학적인 내용을 담고 있는 소품들을 발표하는 것
을 즐겼다. 특히 말년에 발표된 일련의 작품들은 다분히 세상을 향한 독설적 분위기
를 갖는 경우가 많은데, 1863년에 작곡한 <작은 장엄 미사>도 그런 경향의 연장선
에 놓여진 것으로 여겨진다.
미사곡에서 <작은 미사>는 Missa Brevis라고 해서 소규모로 축소되거나 악장이 대
폭 생략된 것을 이르는 용어로 쓰이는데, 막상 이 작품은 연주 시간도 정규 미사에
비해 손색없을 만큼 길고, 악장의 구성도 생략되거나 축소된 부분이 전혀 없다. 오히
려 이 미사곡은 그 규모에 있어서나 악상의 스케일에 있어서 완성도가 높고 감동적
인 장엄 미사가 틀림이 없다. 그럼에도 불구하고 여기에다 <작은 미사>라는 이름을
붙인 까닭이 무엇일까? 로시니가 말년에 즐겼던 시니컬한 장난기의 한 가닥일까?
다시 강조하지만, 이 작품은 결코 작은 미사가 아니다. 구태여 작다는 이미지의 원인
을 찾자면 연주 인원 구성에서 단초가 발견된다.
독창자 4명과
2명씩 구성된 혼성4부 합창,
2대의 피아노,
1대의 하모니움으로 이 작품이 연주된다.
모두 합쳐봐야 15명에 불과한 인원으로 연주된다는 차원에서 작다는 수식어가 나름
설득력을 갖는다.
로시니는 이 작품을 완성하고 나서 사람들에게 "내 말년의 마지막 죽을 죄"라고 이야
기했다고 한다. 자신이 명명한 제목에 대해서 스스로도 일종의 종교적인 스트레스를
받았던 모양이다. 그는 악보에 다음과 같은 서문을 적었다.
“2대의 피아노와 하모니움의 반주를 가진 4부로 된 작은 장엄 미사곡. 파시(Passy)
의 별장에서 작곡했습니다.
이 연주엔 12명의 가수가 있으면 됩니다. 8명은 합창을, 4명은 독창을 담당하는데
이들은 12명의 작은 천사들입니다. 신이여 이러한 편성을 용서하소서. 이 12인은 레
오날드 다빈치가 그린 최후의 만찬 중의 사도들인 셈이지요. 주여, 당신의 사도들 중
엔 잘못된 음으로 노래하는 자가 있습니다만 내 식탁엔 한 사람의 유다도 없으니 안
심하소서. 애정을 다해 당신의 말씀을 바르게 노래하겠나이다.
주님, 여기에 보잘것없는 작은 미사가 있습니다. 제가 쓴 곡이 聖音樂인지 못돼먹은
음악인지--. 그러나 제가 오페라 부파를 위해 태어났다는 것을 주님이 아십니다. 약
간의 재주, 조금의 느낌이 그 전부입니다. 주의 이름 축복 받으소서. 낙원에 제 자리
를 허락하소서.“
1864년 3월 14일, 파리에서 초연됐는데, 이 작품을 헌정 받은 루이즈 드 피에-윌
(Louise de Pillet-Will) 백작부인의 개인 예배당이 봉헌되는 자리였다. 따라서 초청
된 사람들의 숫자는 그리 많지 않았지만, 그 가운데는 개인적으로 이 작곡가와 절친
한 음악인들이 다수 포함되어 있었다. 오페라 작곡가 미켈레 카파라, 암브로이제 토
마스, 마이어베어, 오베르 등이 자리를 잡았는데 마이어베어는 감동받고 눈물을 흘렸
다는 기록이 전해진다.
로시니는 초연이 끝난 뒤에 반주부를 오케스트라로 편곡했다. 남들이 손대는 것보다
자기가 직접 하는 것이 좋겠다는 생각 때문이었다고 했다. 그러나 그의 생존 시에는
오케스트라 반주로 이 작품을 연주하는 것을 일절 허락하지 않았다고 한다.
대체로 로시니에 대한 우리들의 인상은 그가 철저한 세속 음악가라는 것이다. 오늘
날 연주되고 있는 그의 대부분의 작품들, 특히 오페라 부파들이 우리에게 그런 인상
을 심어주었다. 그럼에도 불구하고 이 <작은 장엄 미사>나 <스타바트 마테르> <글로
리아 미사>등 교회음악들은 전혀 다른 그의 면모를 보여 준다.
특히 작은 장엄미사의
제1곡 '키리에 자비를 베푸소서'와
제7곡 'Cum sancto spiritu 성령과 함께',
제10곡 중 마지막 부분 'Et vitam venturi saeculi 그리고 다가올 시대의 삶'은
그가 구사하는 완벽하고 정교한 교회 대위법은 우리에게 각별한 감동을 심어 주기에
충분하다. 그의 음악적인 훈련이 얼마나 다양하고 심도 깊은 것인가를 생생하게 들
려주는 대목이다.
전체적인 악곡의 분위기는 교회음악이 갖추어야할 신비함과 장엄성, 생생한 인간적
기쁨을 노래하는 성격이 절묘한 배합을 이루고 있다는 느낌을 준다. 아울러 매우 극
적이기도 하다. 오페라 전문가로서의 떨쳐버릴 수 없는 그의 체질이 자연스레 스며
들어 있다.
작품은 모두 14곡으로 구성되어 있는데,
제11곡을 종교적 전주곡(Preludio regioso)으로 만든 것은 이례적이다.
◈ 음반
지휘 : 라즐로 헬타이(Laszlo Heltay)
독창 : 마가레트 마샬(소), 알프레다 호그즌(콘트랄토),
로버트 티어(테너), 말콤 킹(베이스)
피아노 : 실비아 홀포드, 존 콘스테이블
하모니움 : 존 버크
런던 채임버 콰이어
녹음 : 1977년, 런던 킹스웨이 홀.
제작 : Decca, ADD, DD, 140분 24초
초연판본을 연주해서 녹음한 음반이다. 2대의 피아노와 하모니움으로 된 반주로 연
주되는 음반이다. 독창자들의 연주는 로시니가 표현하고자 시도했던 극적인 긴장과
종교적인 경건함을 잘 나타내고 있다. 특히 로버트 티어의 연주가 맑고 탄탄해서 듣
기에 썩 좋다.
합창은 8명의 발성이 균질적인 음질과 양감을 지니고 있고, 전달이 확실하다. 지휘자
의 음악적 통제력이 뛰어나다는 것을 의미하는 것이리라. 아나로그를 리마스터링한
음반이지만 볼륨감이 뛰어나고 맑은 음질을 들려준다.(사진)
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