◈ 사진 :
요아힘 초상화, 미국 초상화 화가 John Singer Sargent(1856–1925)의 그림
브람스(1833–1897)와 요아힘, 1867년 사진
◈ 유투브 감상
Joseph Joachim이 연주하는 브람스의 헝가리 무곡 제1번
http://youtu.be/f-p8YeIQkxs
Joseph Joachim : Violin Concerto No.2 <Hungarian>
바이올린 : Barnabás Kelemen
지휘 : Santtu Matias Rouvali
Lahti Symphony Orchestra
http://youtu.be/zN0C-IyOOcg
Brahms : Scherzo in C minor
슈만, 브람스, 알베르트 디트리히가 요아힘을 위해 공동으로 작곡한 F–A–E Sonata 중
바이올린 : 클라라 주미 강
피아노 : 손열음
http://youtu.be/eCqUwkeVIaM
헝가리 출신이지만 독일 하노버와 베를린을 중심으로 활동했던 바이올리니스트, 지휘자, 작곡가,
교육자로 서양음악사에 커다란 족적을 남긴 인물이다. 특히 브람스 매우 가까웠던 친구였고 그에
게 음악적 영감을 준 연주자여서 더욱 유명한 19세기의 대표적 바이올리니스트였다. 아울러 낭
만주의가 절정을 이루던 황금기의 한 시대를 대표하는 연주자이기도 했다.
5살 때부터 바이올린을 부다(Buda)에서 배우기 시작했고, 이후 빈과 라이프치히에서도 공부했다.
13살 때인 1844년에 런던에서 멘델스존의 지휘로 베토벤의 바이올린 협주곡을 협연하면서 데뷔
했다. 이후 요아힘은 수없이 런던에서 연주했다.
1853년, 슈만의 초청으로 저라인(低, Lower Rhine) 음악제에서 연주했는데, 거기서 브람스와
클라라를 만나 그 인연으로 친구가 되었고 26년 뒤 1879년에 브람스의 바이올린 협주곡을 초연
했다. 당시 지휘는 브람스가 했다. 그리고 1863년, 32살 때 오페라 가수 아말리에와 결혼했다.
두 사람은 6명의 자녀를 낳았다.
1865년, 하노버를 떠나 베를린으로 이주해서 베를린 왕립음악원에 연주과를 새로 만들고 교수와
지휘자로 일하기 시작했다. 스트링 콰르텟도 만들어서 순회공연을 다녔고, 1903년에 처음으로
자신의 연주를 녹음했다.
◈ 어린 시절
요아힘은 헝가리 왕국 모손 카운티(현재의 오스트리아 부르겐란트 주 키치 Kittsee) 쾨프체니에
서 태어났다. 양모를 취급했던 상인 율리우스 요아힘과 유대인 파니 사이에서 태어난 8명의 자식
중 일곱 번째였다.
에스테르하지 가문의 통치를 받는 헝가리의 7개 공동체 중 하나인 유대인 공동체 쾨프체니 케힐
라의 일원으로 어린 시절을 보냈다. 요아힘은 헝가리 철광 부호 카를 비트겐슈타인의 어머니이고
철학자 루트비히 비트겐슈타인과 피아니스트 폴 비트겐슈타인의 할머니인 패니 비트겐슈타인의
사촌이기도 하다.
1833년, 페스트(Pest)로 이사했다. 5살 때 페스트 최고의 바이올리니스트로 당시 페스트 오페라
악장인 스타니스와프 세르바친스키에게 바이올린을 배우기 시작했다. 요아힘의 부모는 부자는 아
니었지만 아들을 위해서 최고의 스승을 선택하는데 주저하지 않았다.
요아힘의 첫 공개공연은 7살 때인 1839년 3월 17일이었다. 스승과 함께 두 대의 바이올린을 위
한 협주곡을 연주했는데, 당시 독일의 주간지 슈피겔은 그를 신동이라고 부르면서 "요아힘 덕분
에 우리는 진정 보석과 같은 찬란한 순간을 맛보았다. 그는 제2의 비외탕, 파가니니가 될 것이
다."라고 리뷰했다.
1839년 요아힘 가족은 페스트를 떠나 빈에 정착했다. 빈 음악원에 입학해서 요아힘은 여러 선생
을 만나게 된다. 그중 바이올리니스트이고 작곡가였던 게오르크 헬메스베르거는 요아힘의 보잉
자세를 보고 "전혀 미래가 없다"라며 엉뚱한 진단을 했다. 만일 이때 그의 말에 휘둘렸다면 후일
위대한 바이올린의 천재 요아힘은 존재하지 않았을 것이다. 어머니와 요아힘은 헬메스베르거의
말을 무시했다.
헬메스베르거 이후 그가 선택한 스승은 어린 요아힘에게 대단한 영향을 준 헝가리 출신 바이올리
니스트이자 교육자인 요제프 뵘(Joseph Böhm 1795~1876)이었다. 베토벤 생존 당시 그의 현악
4중주 연주에서 독보적인 존재였던 뵘의 영향으로 요아힘에게 베토벤은 숙명적인 작곡가가 되었
다.
1843년, 사촌 파니 피그도르(Fanny Figdor)가 요아힘을 라이프치히 자기 집으로 데려갔고, 그녀
의 소개로 당시 라이프치히 게반트하우스 오케스트라 지휘자였던 멘델스존을 만났다. 멘델스존은
모리츠 하우프트만에게 이론과 작곡법을, 페르디난트 다비트에게 바이올린을 공부하도록 주선했
다. 바이올리니스트로 라이프치히 게반트하우스에서 빌헬름 에른스트의 <오텔로 환상곡>을 연주
하면서 데뷔했다.
◈ 런던 필하모닉, 베토벤의 바이올린 협주곡
1844년 5월 27일, 아직 13세가 되지 않은 요아힘은 런던 필하모닉 소사이어티 콘서트에서 멘델
스존의 지휘로 베토벤의 바이올린 협주곡을 협연했다. 이 콘서트는 여러 측면에서 혁명적 이벤트
라 할만 했다. 런던 필하모닉 소사이어티는 너무 어린 연주자들과 협연하는 것을 금지하는 정책
을 갖고 있었지만 오디션을 통해서 예외적으로 이루어진 콘서트였기 때문이다.
베토벤의 라장조 바이올린 협주곡은 오늘날 가장 위대한 몇 안 되는 작품 중 하나로 평가되고
있지만, 요아힘의 연주 이전에는 그렇지 않았다. 베토벤과 동시대에 활동했던 바이올리니스트 루
트비히 슈포어(Ludwig Spohr)가 이 작품을 엄청 비판한데다 에드워드 엘리슨이라는 바이올리니
스트가 런던에서 초연한 이후 한 비평가가 "3류나 4류 작곡가가 썼나?"라고 비꼬는 등 런던에서
의 평가가 바닥을 쳤기 때문이었다. 당시 이 곡은 바요, 비외탕 등 몇몇 바이올린 대가들이 연주
했지만 실질적인 솔로 레퍼토리로서 인정 받지 못한 상태였다.
그러나 요아힘은 이 협주곡을 연주할 준비가 아주 잘 되어 있었고, 카덴차도 스스로 작곡했을 뿐
만 아니라 리허설 때 이미 악곡 전체를 암보로 연주했고, 이런 상황이 소문으로 런던에 쫙 퍼졌
다. 멘델스존은 요아힘이 오케스트라 앞에 서자마자 "열광적인 박수가 터졌다" "관객의 환호는 협
주곡의 모든 부분과 동반했다."고 썼다.
또 다른 리뷰는 "바이올리니스트들이 이 협주곡을 경외하도록 만들었다. 어린 요아힘은 뛰어난
활력과 열정으로 이 협주곡을 연주했다. 어떤 마스터도 이 작품을 이 이상 더 훌륭하게 연주할
수 없을 것이다"라고 썼다. 그리고 이어서 요아힘이 쓴 두 개의 카덴차는 "엄청난 독창성으로 구
성되었다.“고 칭찬했다.
일러스티드 런던 뉴스는 "지난 20년 동안 위대한 연주자들이 시도한 베토벤 협주곡의 모든 연주
가 모두 실패했었다. 이 어린 바이올리니스트가 이 작품 연주에 성공한 유일한 연주자다“라고 리
뷰했다.
모닝 포스트 평론가는 요아힘의 연주는 "어떻게 칭찬해야할지 모르겠다“ ”전혀 전례가 없는 대단
한 연주"라고 흥분했다. 이 연주가 있고나서 요아힘은 남은 생애 동안에 걸쳐 영국인들의 대단한
사랑을 받았다. 1858년, 1859년, 1862년에 영국을 방문했고 그 후에도 수십 년 동안 영국을 수
없이 방문했다.
1847년, 멘델스존이 사망한 후 요아힘은 라이프치히 음악원에서 가르치고 게반트하우스 오케스
트라의 수석 바이올리니스트로 지휘자 페르디난트 다비드와 연주했다.
◈ 바이마르, 리스트, 그리고 하노버
1848년, 리스트는 바이마르에 거주하기 시작했다. 리스트는 <독일의 아테네>라고 불려졌던 도시
의 명성을 재건하기로 작정했다. 그 목표에 이르기 위해 우선 보수주의를 반대하는 젊은 전위적
후배들을 규합했다. 요아힘도 그 가운데 한 사람이었다. 요아힘은 리스트를 스승으로 섬겼고, 몇
년간 리스트의 <심리학적 음악>을 열정적으로 수용했다.
그러나 1852년에 하노버로 이주한 요아힘은 <신독일악파>(기자 프란츠 브렌델에 의해 정의된 리
스트, 바그너, 베를리오즈와 그 추종자들을 지칭한다)와 거리를 두기 시작했다. 그들이 보여준 바
그너 음악에 대한 지나친 숭배를 용납할 수 없어서였다. 1857년 8월 요아힘은 "나는 당신의 음
악에 공감하지 않는다. 그것은 내가 어렸을 때부터 스승들에게서 받았던 정신적 영양분과 모순된
다."라는 편지를 보내면서 결별을 통보했다.
요아힘은 하노버에서 오페라 공연과 콘서트에서 바이올린을 연주하거나 콘서트를 지휘했다. 하노
버 왕은 긴 여름휴가를 제공했고, 그 기간에 유럽의 여러 지역을 순회하는 콘서트 투어를 했다.
◈ 슈만, 브람스 ; 베를린
1853년, 슈만이 저라인 음악제에 요아힘을 초청했다. 이 축제에서 베토벤의 바이올린 협주곡을
연주했고 반응이 엄청 뜨거웠다. 이 성공은 그를 독일에서 가장 유명한 예술가로 만들었다. 특히
슈만과 클라라가 깊은 감명을 받았고, 이를 계기로 그들 사이에 매우 친밀한 교류가 형성됐다.
그 축제에서 당시 20세의 무명 작곡가 브람스를 만났고, 그의 작품에서 강렬한 인상을 받은 요
아힘은 슈만에게 브람스를 강격하게 추천했다. 그리고 슈만도 브람스를 만난 후 그의 평론을 통
해서 독일음악계에 브람스를 열렬한 마음으로 소개했다. 1856년에 슈만이 사망한 후에도 요아
힘, 클라라, 브람스는 평생 친구로 남아 음악적 견해를 공유했다.
요아킴의 바이올린 연주 스타일은 "절제되고, 순수하며, 기교보다는 음악을 표현하는 것"이었다.
1854년, 부람스는 첫 번째 피아노 협주곡이자 첫 관현악 작품을 쓰기 시작했다. 그리고 첫 악장
의 악보를 요아힘에게 보내 그의 조언을 구했다. 요아힘의 답변을 들은 브람스는 그에게 이렇게
편지에 썼다. "1악장을 그렇게 공감하고 주의 깊게 연구해 주셔서 고맙습니다. 당신의 말에서 많
은 것을 배웠습니다. 친구에게 더 많이 배울 수 있는 행운, 음악가로서 더 큰 소망은 없습니다.“
이후 4년이 걸린 협주곡 작곡 과정에서 브람스는 요아힘에게 수시로 평가를 구했다.
하노버에서 클라라 슈만과 자주 공연했다. 예를 들면, 1857년 10월~11월에 그들은 드레스덴,
라이프치히, 뮌헨에서 리사이틀 투어를 했다.
1858년에 개장한 런던 세인트 제임스 홀은 1867년부터 1904년까지 실내악을 중심 삼은 "파퓰
러 콘서트"를 열었다. 이 콘서트에 요아힘의 이름이 여러번 등장한다. 1866년부터 1898년 3월까
지 매년 런던을 방문했고 1901~1904년엔 콰르텟의 일원으로 이 콘서트에 참여했다. 버나드 쇼
는 파퓰러 콘서트가 영국의 음악적 취향을 전파하고 계몽하는 데 큰 도움이 되었다고 썼다.
1863년 5월 10일, 요아힘은 콘트랄토 아말리에 슈네바이스(예명: 아말리에 바이스)(1839–1899)
와 결혼했다. 아말리에는 오페라 가수를 포기하고 여섯 자녀를 낳았다. 오라토리오의 독창이나
리트 독창회는 열었다. 1865년, 하노버 왕실 음악가 직위를 그만뒀는데, 오페라 예술감독이 오케
스트라 연주자 중 한 명(야콥 그륀)이 유대인 혈통이라는 이유로 진급을 거부한 것에 항의하면서
였다. 이후 베를린으로 이주해서 왕립음악원 교수로 임용되었다.
1868년 4월 10일 성금요일, 요아힘과 그의 아내는 브레멘 대성당에서 초연된 브람스의 <독일
레퀴엠>에 참가했다. A아말리에는 이 작품 중 "나는 주님이 살아계신 것을 믿습니다"를 노래했
고, 요아힘은 슈만의 <저녁 노래>를 연주했다. 브람스의 절친들인 요아힘, 클라라 슈만, 알베르트
디트리히와 그의 아내, 막스 브루흐 등 약 100여명이 모인 영광스러운 행사였다.
1869년엔 요아힘 콰르텟이 결성되어 유럽 최고라는 명성을 빠르게 얻었다. 이 앙상블은 1907년
요아힘이 사망할 때까지 계속 활동했다.
◈ 우정의 파탄과 회복
1878년, 브람스는 바이올린 협주곡을 작곡하면서 요아힘에게 조언을 구했고 요아힘은 기꺼이 조
언을 했고, 브람스는 요아킴에게 협주곡의 카덴차를 작곡해 달라고 요청했다.
1884년, 요아힘은 아내가 출판사 사장 프리츠 짐로크와 바람을 피우고 있다고 확신한 후 헤어졌
습니다. 그러나 요아힘의 의심이 근거가 없다고 확신한 브람스는 아말리에에게 동정적인 편지를
보냈는데 요아힘이 그녀를 상대로 이혼소송을 걸자 자신이 억울하다는 증거로 브람스의 편지를
제시했다. 이 일로 브람스와 요아힘의 우정이 파타나고 말았다.
그리고, 1887년, 브람스가 바이올린과 첼로를 위한 이중 협주곡을 쓰면서 요아힘에게 도움을 요
청한 것을 계기로 두 사람은 화해했다. 그래서 이 작품이 요아힘에게 그리고 로베르트 하우스만
에게 헌정되었다.
1895년 후반, 브람스와 요아힘은 스위스 취리히에서 개장한 톤할레 개장식에 연주자로 참가했
다. 브람스가 지휘하고 요아힘이 보조지휘자였다. 그러나 2년 후 4월, 브람스가 빈에서 64세의
나이로 사망하면서 요아힘은 가장 가까운 친구를 영원히 잃었다. 1899년 12월 마이닝겐에서 브
람스의 동상이 제막되었을 때 요아힘이 연설했다.
◈ 영예와 희년
1877년 3월, 요아힘은 케임브리지 대학교에서 명예음악박사학위를 받고 이에 대한 답례로 18세
기 독일 시인 하인리히 폰 클라이스트를 기리는 <하인리히 폰 클라이스트의 추억에 붙인 서곡>
을 선물했다.
데뷔 60주년을 맞은 1899년 4월 22일, 요아힘에게 바이올린과 비올라를 배운 제자들이 스승을
기리는 콘서트를 열었다. 이 축하 콘서트엔 무려 140명의 현악 연주자들이 참가했다. 그들이 연
주한 명기들(스트라디바리우스, 과르네리, 베르곤치, 어마티)도 인상적이었다. 그런 규모의 콘서트
는 적어도 요아힘의 시대엔 그 말고는 어떤 다른 음악가에게도 주어지지 않았다.
1899년, 런던에 새로 설립된 <옥스포드와 캠브리지 음악클럽>의 회장으로 추대되었다. 그리고
죽을 때까지 클럽 회장으로 남아있었다.
1903년 8월 17일, 베를린에서 <그라마폰과 타이프라이터>의 제안을 받고 자신의 연주를 녹음했
는데, 이는 19세기 바이올린 연주 스타일에 대한 흥미롭고 귀중한 정보가 되고 있다.
1906년 6월, 75세 생일기념모임에서 요아힘은 다음과 같은 말을 했다.
▶ 독일엔 4개의 바이올린 협주곡이 있다.
가장 위대한 작품은 베토벤의 협주곡이다.
브람스의 작품은 베토벤의 협주곡과 경쟁 상대가 될 만하다.
가장 풍요롭고 매혹적인 작품은 막스 브루흐의 1번 협주곡이다.
그러나 가장 빛나는 마음의 보석은 멘델스존의 협주곡이다.
1907년 3월 10일, 요아힘 콰르텟과 부다페스트를 순회연주 중이었던 요아힘은 기관지염에 걸렸
다. 스위스에서 요양하다가베를린에 돌아와 멘델스존의 오라토리오 <엘리아>를 연습 지휘했다.
이것이 그의 마지막 외출이 되고 말았다. 8월 15일, 그는 베를린에서 세상을 떠났다.
◈ 요아힘의 중요한 업적
요아힘은 멘델스존, 슈만, 브람스, 브루흐, 드보르자크, 리스트, 베를리오즈, 바그너에게 이르기까
지 위대한 낭만주의 작곡가들에게 끊임없는 영감을 불어넣었고, 또한 그들의 작품들은 요아힘의
연주에 의해 빛을 발했다. 그리고 요아힘을 염두에 두고 그들이 쓴 상당한 작품들이 오늘날 콘서
트의 표준적 레퍼토리에 포함되어 있다. 그러나 독주곡 레퍼토리는 상대적으로 제한적이다.
요아힘의 전설은 당대에 그치지 않고 손녀 이렌 요아힘에 까지 이어져서 바흐나 쿠프랭 가문에
비교해도 결코 뒤지지 않는 음악가문의 전통을 지켰다.
◉ 베토벤 바이올린 협주곡의 부활,
◉ 독주 바이올린을 위한 바흐의 소나타와 파르티타(BWV 1001–1006,)의 부활.
특히 파르티타 2번 중 <샤콘느 BWV 1004>의 대중화에 크게 기여했다.
◉ 베토벤의 후기 현악4중주의 부활.
◉ 페르디난트 다비트에 이어 멘델스존의 마단조 바이올린 협주곡을 연주한 두 번째 바이올리니
스트였다. 요아힘이 이 협주곡을 연주함으로써 더 유명해졌다.
◉ 브람스의 창작 경력에서 중추적인 역할을 했고, 브람스의 지칠 줄 모르는 옹호자였다. 명예음
악박사학위를 받은 1877년 3월 8일, 요아힘은 케임브리지 대학교에서 브람스 교향곡 제1번의
영국초연을 지휘했다.
슈만이 그를 위해 특별히 작곡한 바이올린 협주곡 라단조나 드보르자크의 바이올린 협주곡 가단
조를 초연하지 않았지만, 드보르자크는 이 작품에 대한 조언을 간곡하게 구했고, 완성하고 나서
요아힘에게 헌정했다. 물론 초연도 해주기를 원했겠지만 왜 초연하지 않았는지는 알 수 없다.
요아힘을 위해 작곡된 가장 특이한 작품은 슈만, 브람스, 알베르트 디트리히가 공동으로 작곡한
F-A-E 소나타로, 요아힘의 좌우명인 Frei aber Einsam(자유롭지만 고독한)에서 동기를 빌려온
작품이다. 소나타 전곡이 연주되는 경우는 드물지만 브람스가 작곡한 제3악장 스케르초 다단조는
오늘날에도 자주 연주된다.
◈ 작곡가 요아힘
요아힘 자신의 작품은 그리 유명하지 않다. 14개 작품에 작품번호를 붙였고 작품번호 없이 거의
같은 수의 작품을 작곡했다. 바이올린을 위한 다양한 작품(3개의 협주곡 포함)과 셰익스피어의
햄릿과 헨리4세를 위한 서곡이 있다. 다른 작곡가의 협주곡(베토벤과 브람스 협주곡 포함)을 위
해 9곡의 카덴차를 작곡했다. 가장 높은 평가를 받는 그의 작품은 헝가리 협주곡으로 불려지는
바이올린 협주곡 제2번 D단조 Op.11이다.
◈ 요아힘 작품 음반 사이트
Discog 카탈로그
http://www.discogs.com/artist/835045-Joseph-Joachim
All Music 카탈로그
http://www.allmusic.com/artist/joseph-joachim-mn0002131655/compositions
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