◈ 사진
위 : 창단 멤버들
아래 : 피터 윌리
◈ 유투브 감상
Brahms : Quintet for Clarinet and Strings in B Minor, Op.115 중 제4악장
http://youtu.be/HlTYIyKAxWM
Dvořák : String Quartet No.12 in F major Op.96 <American>
제1악장 Allegro ma non troppo
Guarneri Quartet
http://youtu.be/yy1WQRil-dg
1964년에 말보로 축제(Marlboro Music Festival)를 위해서 창단되어 2009년에 단원들의 고령
때문에 해산될 때까지 무려 45년이라는 장구한 세월을 단 한명의 단원(2001년에 첼리스트 데이
빗 소여 은퇴, 피터 윌리 영입)만 교체했을 뿐 같은 단원으로 수많은 사람들 가슴에 아름답고 풍
요롭고 극적이고 다정한 실내악의 진가를 들려주었던 4중주단이다. 특히 이들이 연주한 베토벤과
버르토크의 4중주곡들은 지금도 여전히 최고의 명연이라는 평가를 듣고 있다.
◈ 단원들의 프로필
▶ 아놀드 스타인하르트(Arnold Steinhardt, 제1 바이올린, 1937년, LA 태생)
폴란드 혈통이다. 커티스 음악원에서 이반 갈라미언 교수를 사사했고, 스위스로 유학해서 거장
요제프 시게티에게 배웠다. 조지 셀이 지휘하는 클리브랜드 교향악단의 부악장으로 4년간 활동했
다. 해외연주 때 골동품 쇼핑을 즐겼는데, 특히 자물쇠 수집이 취미였다. 앙상블이 해체된 이후엔
자신의 블로그를 운영하고 있다.
▶ 존 델리(John Dalley, 제2 바이올린, 1936년 위스콘신 태생)
알라바마 대학교에서 오토카르 차데크교수를 사사했고, 18살 때 커티스 음악원에 들어가서 거장
에프렘 짐발리스트에게 배웠다. 졸업 후에 오벌린 대학교에서 가르쳤고, 첼리스트 데이빗 소여와
함께 <아메리칸 현악4중주단>의 멤버로 연주했다. 손재주가 뛰어나서 바이올린 활을 스스로 만들
어서 사용할 정도였다.
▶ 마이클 트리(Michael Tree, 비올라, 1935년 뉴저지의 뉴왁 태생, 2018년 사망)
바이올린 교수와 연주기교에 대한 저자로 유명한 세무엘 아펠바움의 아들이다. 커티스 음악원에
서 베다 레이놀즈, 에프렘 짐발리스트를 사사했고, 졸업 후 카네기 홀에서 데뷔했다. 1959년부터
말보로 축제에서 연주하기 시작했고, 여기서 첼리스트 데이빗 소여와 피아니스트 안톤 쿠에르티
를 만나 <말보로 트리오>를 결성하고 함께 연주했다. 해결사적 기질이 있어서 앙상블에 문제가
발생하면 늘 마이클이 해결했다고 한다. 테니스를 아주 잘 쳤다.
▶ 데이빗 소여(David Soyer, 첼로, 1925년 필라델피아 출생-2010년 뉴욕에서 사망)
이 앙상블에서 나이가 가장 많았고, 그만큼 앙상블 경험이 두터웠던 인물이었다. 단원 가운데 유
일하게 커티스 음악원 출신이 아니고, 파블로 카잘스, 엠마누엘 포이어만, 디란 알렉사니아 같은
당시 세계 최고의 거장들에게 배웠다. 제2차 대전 땐 미국 해군 밴드에서 연주했다.
종전이후 컬럼비아 교향악단과 에드 설리반 쇼 오케스트라의 멤버로 일하기 시작했고, 스튜디오
세션맨으로도 일했다. 과르네리를 만들기 이전에 이미 여러 앙상블과 연주한 경험이 있고, 이 앙
상블을 조직한 이후엔 실질적인 리더 역할을 했다. 성격이 고집스럽고 자기주장이 강한 사람이었
다는 것이 동료 스타인하르트의 증언이다. 청년시절부터 세션맨으로 활동한 경험을 통해서 “상업
음악이 나를 성장시켰다”고 말했고, 그래서 젊은 후학들에게 댄스 뮤직, 민속음악, 집시음악을 권
했다. 요트 타기를 좋아했고 요트를 소유했었다.
▶ 피터 윌리(Peter Wiley, 첼로, 1955년 뉴욕주 유티카 출생)
이 앙상블 멤버들이 하푸르 대학(Harpur College)에서 강의할 무렵인 1960년대에 소여에게 첼
로를 배웠다. 1968년에 커티스 음악원에 입학해서 역시 소여를 사사했다. 졸업 후 피츠버그와
신시네티 교향악단의 멤버로 활동했고, 버나드 그린하우스가 은퇴하자 <보자르 트리오> 멤버가
되었다. 1988년에 보자르 트리오를 떠나서 Opus One Piano Quartet를 조직해서 활동했다.
2001년에 소여가 고령으로 은퇴하면서 자신의 제자인 피터를 자기 자리에 추천했고, 다른 세 단
원들이 만장일치로 피터를 환영했다.
단체의 이름이 과르네리인 만큼 초창기엔 단원 모두가 과르네리 악기를 애용했다. 그러나 1990
년대 중반에 와서 워싱턴 DC에 있는 코르코란 갤러리(Corcoran Gallery)가 소장하고 있던 4대
의 스트라디바리우스 악기를 대여해서 사용하기 시작했다.
1962년과 이듬해에 말보로 축제에서 함께 실내악을 연주한 네 사람은 당시 축제감독이었던 피아
니스트 루돌프 제르킨과 바이올리니스트 알렉산더 슈나이더(당시 부다페스트 사중주단의 제2 바
이올리니스트)의 격려를 받으면서 4중주단을 정식으로 조직하기로 결심하고 1964년 8월 2일에
최초의 연주회를 가졌다. 과르네리라는 이름은 부다페스트 사중주단의 바이올리니스트 보리스 크
로이트(Boris Kroyt)의 아이디어였다. 보리스는 2차 대전 발발 직전에 과르네리라는 이름의 사중
주단을 조직해서 활동하다가 전쟁이 터지면서 단원들이 뿔뿔이 헤어졌던 경험이 있었고, 그래서
그 이름에 대한 애착이 있었다.
앙상블이 발족된 바로 그 해에 뉴욕의 하푸르 대학(지금은 빙햄튼 대학교)에서 가르치는 일을 얻
어 4년간 이 대학의 상주단체로 활동했다. 매년 15회의 정기연주회를 가졌다. 이런 기회를 잘
활용해서 아주 짧은 기간에 이들의 앙상블이 충실해지고 인간적인 결속도 높아지는 좋은 결과가
있었다.
1965년 2월 28일, 뉴욕 데뷔 콘서트를 가졌는데, 이 자리엔 Judson 메니지먼트의 프리츠 스타
인웨이, RCA 레코딩 프로듀서 맥스 윌콕스 등이 참석해서 이들의 연주를 들었고, 그 결과 스타
인웨이가 매니지먼트를 맡게 되었고, 때마침 은퇴한 부다페스트 4중주단을 대신해서 메트로폴리
턴 뮤지엄 시리즈 콘서트에 출연하게 되고 비슷한 시기에 RCA 레이블과 음반계약도 성사되었다.
1966년부터는 Mostly Mozart Festival에 출연하기 시작했고, 1975년부터는 링컨 센터의 엘리
스 튤리 홀 시리즈 콘서트에도 등장하기 시작했다.
1965년엔 클리브랜드, 제네바, 바젤, 암스테르담, 쾨텐, 스폴레토 축제에서 연주했다. 이런 과정
을 통해서 그룹의 이름이 국제적으로 알려지게 되었고, 해마다 130회 이상의 콘서트를 갖는 등
지구상에서 가장 바쁜 4중주단이 되었다. 1980년대에도 년 간 96회가 넘는 연주회를 가졌다.
1965년에 RCA에서 첫 음반이 발매되었다. 모차르트, 드보르작, 멘델스존의 작품을 수록한 음반
이었다. 1998년엔 50개의 LP와 CD로 구성된 케털로그가 만들어졌다. 그 가운데는 아르트루 루
빈스타인과 협연한 명반 등 여러 장의 명반이 있다.
2001년, 소여가 은퇴를 결심하고 카네기 홀에서 그의 은퇴를 기념하는 콘서트를 가졌다. 베토벤
의 4중주곡 내림나장조 op.130을 연주했는데, 이 곡에서는 소여가 첼로 파트를 연주했고, 뒤이
어 슈베르트의 현악5중주곡 다장조를 연주할 땐 소여의 자리를 이어 받은 피터 윌리가 스승과
나란히 앉아서 연주했다. 11살 때부터 이 앙상블의 연주를 보아온 윌리는 자연스럽게 선배들과
어울렸다. 기존의 단원들은 이 젊은 신참으로부터 신선한 자극을 받는다고 이구동성으로 즐거워
했다.
2009년, 이들은 단체의 해산을 결정했다. “아직도 여전히 아름다운 소리를 낼 수는 있지만 이제
는 우리의 시대가 갔다”는 것이 단원들의 일치된 생각이었다. 그들의 고별연주회엔 소여도 합세
해서 연주했다. 역시 슈베르트의 현악5중주곡이었다. 그 연주로 45년 과르네리 사중주단의 역사
는 페이지를 닫았다. 그리고 소여가 2010년에, 마이클이 2018년에 세상을 떠났다. 2022년 4월
현재 나머지 세 사람은 지금도 가르치는 일과 개인연주를 계속하고 있다.
과르네리 콰르텟의 연주를 정의하면 “기분 좋고, 우아하고, 미묘하며, 흠 없는 테크닉”의 음악이
다. 그들의 풍부하고 활기에 넘치는 표현은 작품이 지향하는 목표를 선명하게 듣는 이에게 알린
다. 게다가 이들의 표현은 세련되고, 따뜻하고 열정적이다.
과르네리 콰르텟이 조직된 1964년에 미국엔 불과 12개의 4중주단이 있었다. 그러나 이들의 활
약에 자극받은 많은 뮤지션들이 앞 다투어서 4중주단을 결성하는 붐이 형성되어서 1980년엔 무
려 250개의 4중주단이 연주활동을 하고 있었다. 이러한 놀라운 결과가 있기까지엔 과르네리 쾨
르텟의 역할이 결정적이었다. 그들이 젊은 음악인들을 꾸준하게 가르쳤고, 소규모의 앙상블도 얼
마든지 성공할 수 있다는 모범사례가 되었기 때문이었다. 실제로 이들은 하푸르 대학, 커티스 음
악원, 말보로 축제와 말보로 음악학교 등에서 꾸준하게 실내악을 가르치고 젊은이들이 앙상블의
세계로 나아갈 때 진정으로 그들을 도와주는 멘토 역할을 충실하게 이행했다.
◈ Recordings
http://www.discogs.com/artist/931401-Guarneri-Quartet
◈ 수상
2005 : 포드 명예 상, 미시간 대학교 음악대학
2004 : 보고모르니 국가 봉사상, Chamber Music America.
1992 : Award of Merit, 뉴욕시 공연예술협회
1983 : 명예박사학위, 뉴욕 주립대학교
1982 : New York Seal of Recognition.
1976 : 명예박사학위, 남 플로리다 대학교
◈ 영화
1989 : High Fidelity – The Guarneri String Quartet, 연출 및 제작 Allan Miller.
|
|
