◈ 음악듣기
Handel : 왕궁의 불꽃놀이 음악 HWV 351
1 - 서곡 : Adagio, Allegro, Lentement, Allegro
2 - 부레 Bourrée
3 - 평화 La Paix, Largo alla siciliana
4 - 기쁨 La Réjouissance, Allegro
5 - 미뉴에트 I & II
지휘 : Hervé Niquet
Le Concert Spirituel
http://youtu.be/fNqJ8mED1VE
Händel : 주께서 말씀하셨다 Dixit Dominus
Chœur du Concert D’Astrée 콘서트 다스트레 합창단
지휘 : Emmanuelle Haïm 임마누엘 아임
Frankfurt Radio Symphony
Emőke Baráth (Sop), Lea Desandre (Sop), Damien Guillon (Countertenor)
Patrick Grahl (Ten), Victor Sicard (Bass)
http://youtu.be/_Ki-LIEwfaM
헨델 : 메시아 HWV 56
무대연출 : Claus Guth, Konrad Kuhn, Christian Schmidt
독창자 : Susan Gritton, Cornelia Horak (sopranos)
Martin Pöllmann (boy soprano), Bejun Mehta (alto)
Richard Croft (tenor), Florian Boesch (bass)
Arnold Schoenberg Choir
Ensemble Matheus
지휘 : Jean-Christophe Spinosi
http://youtu.be/7NgXggn91uY
Handel : Concerto No.6 in B♭ major HWV 294 (Op.4)
Andres Izmaylov(harp),
Novaya Gollandia Ensemble
http://youtu.be/RnhfDQLQX_M
헨델은 바흐와는 동갑내기이고, 2년 일찍 태어난 장 필리프 라모, 7년 일찍 태어난 안토니오 비
발디와 더불어 바로크 후기의 가장 중요한 음악가다.
독일 중부 지방 할레(Halle)에서 출생했다. 헨델의 아버지는 의사였고 헨델을 낳았을 때 그의 나
이는 63세였다. 큰형 칼이 근무하는 바이센펠스(Weissenfels)궁정에 아버지와 같이 갔을 때 요한
아돌프 공작에게 음악의 재능을 인정받았을 뿐만 아니라 공이 헨델의 부친을 설득해서 할레의 성
모 마리아 교회 오르가니스트 자차우(Friedrich Wilhelm Zachow or Zachau)에게 음악을 배
우기 시작했다.
헨델의 부친은 음악을 단순한 위안거리이고 오락에 불과한 것이라고 생각했기 때문에 아들이 음
악 공부를 본격적으로 하는 것을 극구 반대했다. 그러나 헨델은 계속 음악공부에 정진해서 1698
년(13세)에 베를린 궁정을 찾아가서 아리오스티(Attilio Ariosti)를 통해 같은 시대의 이탈리아와
프랑스 음악을 알게 되었다.
1702년(17세)에 할레대학에 입학했고, 그가 루터파 교인임에도 불구하고 개혁파(칼뱅파) 교회 오
르가니스트로 임명되어 1년간의 견습기간을 마쳤을 뿐 아니라 자차우에게 다양한 악기의 연주법
을 배웠는데 그 중에서도 오보에를 특히 사랑했다. 1703년, 함부르크 오페라 오케스트라의 바이
올리니스트로 일했고, 후엔 하프시코드 주자로 승격됐다. 당시 하프시코디스트는 오케스트라의
지도자(지휘자)였다.
이 무렵 작곡가 요한 마테존(1681-1764)과 친구가 되어 그와 함께 뤼베르크의 성모 마리아 교
회로 가서 오르간의 대가 북스테후데의 연주를 듣고 그의 제자가 되었다. 헨델의 뛰어난 오르간
연주솜씨와 작곡기량을 마음 들어 했던 북스테후데는 칠순을 바라보는 나이였으므로 헨델에게 자
기 자리를 물려주려고 했다. 하지만 문제는 조건이었는데, 자기 딸 마르가리타와 결혼해야하는
것이었고 헨델은 이 조건을 받아들을 수 없다며 뤼베르크를 떠났다. 마르가리타는 헨델보다 10
살이나 많은데다 별로 예쁘지도 않았다. 북스테후데는 바흐에게도 똑 같은 제안을 했고, 바흐 역
시 그 딸의 생김새에 놀라 도망쳤다.
이듬해, 요한 수난곡을 작곡했고 당대 오페라 대가였던 카이저에 대항하기 위해 <알미라>(1705),
<프로린도와 다프네>(1708년 초연)를 작곡했다. 특히 20살 때 공연된 오페라 <알미라>는 크게
성공했고 헨델이라는 이름이 널리 알려지는 계기가 되었다.
1706년 말, 페르난도 데 메디치의 초청으로 이탈리아로 유학 갔다. 그 곳에서 전도양양한 젊은
작곡가로 인정받은 헨델은 피렌체, 로마, 나폴리, 베네치아의 후원자들, 음악가들과 폭넓은 교류
를 했다. 특히 아르칸젤로 코렐리와 알레산드로 스카를라티를 만나 그들에게 큰 영향을 받았다.
이때 최초의 오라토리오 <부활>(1708), <때와 깨달음의 승리>(1708)가 공연됐고, 같은 무렵에 최
초의 이탈리아 스타일 오페라 <로드리고>를 썼고, 이듬해엔 <아그리피나>(1709)’를 공연하여 큰
크게 성공했다.
이 무렵에 사귄 친구들 주선으로 1710년(25세)에 하노바 궁정에서 악장으로 일하면서 휴가를 얻
을 때마다 런던으로 갔다. 1711년 2월 런던에서 오페라 <리날도>가 대성공을 거두면서 런던에서
인기작곡가 반열에 오르게 되고 영국 왕실의 관심도 얻게 되었다.
헨델은 영국 앤 여왕을 위해 <앤 여왕 탄생일을 위한 송가>등 왕실 행사용 작품을 쓰고 여왕은
그에게 연금을 하사했다. 하노버보다 훨씬 큰 무대인 런던에서의 성공을 확신한 헨델은 결국 하
노버로 돌아가지 않고 영국에 정착해 버리는데, 이 배신행위가 그를 곤경에 빠지게 했다.
1714년, 그를 총애하던 앤 여왕이 별세하자 하노버의 게오르그 루드비히 선거후가 조지 1세라는
이름으로 영국 왕이 되자 헨델의 입장이 난처하게 됐다. 그러나 그의 기지로 위기를 넘기고 왕의
신임을 다시 얻는데 성공했다. 1717년에 조지1세가 템스 강에서 음악회를 개최했을 때 헨델은
유명한 <물의 음악>을 연주했다. 이때 그는 영국의 전통음악과 퍼셀(H. Purcell)의 음악을 알게
되었다.
1717년에 어머니를 만나기 위해 고향에 갔다가 그곳에서 브로케스 시에 의한 수난곡을 썼는데
이 곡으로 그의 독일 스타일의 음악은 끝나게 됐다. 런던으로 돌아간 그는 찬더스 공의 별저에
살면서 <클라브생 모음곡 제1집>(1720출판), 칸타타 <아키스와 갈라테아>(1719), 영어로 된 최초
의 작품 <에스터>(1720)를 작곡했다.
1719년엔 헤이디저(John James Heidegger)와 왕립 음악아카데미(Royal Academy of Music)
을 설립하는 한편 오페라 가수와 계약을 맺고 자기 오페라에 출연시키는 오페라 흥행사로 본격적
인 활동을 시작한다. 이때 상연된 그의 오페라는
라다미스토(1720)
무치오 세볼라(1721)
프로리단테(Floridante)(1721)
오토네(1723)
플라비오(Flavio)(1723)
줄리어스 케사르(1724)
타메를라노(1724),
로렐린다(1725)
시피오네(1726)
알렉산드르(1726)
아드메토(1727)
등이었다.
이런 런던 오페라는 유럽 도처에서도 상연 됐는데, 그러나 헨델의 오페라 기업은 반대파인 <오페
라 아카데미>와 심각한 경쟁을 해야만 했다. 헨델은 보논치니와 아리오스회 오페라에 대항에서
명가수들을 기용했고 반대파에서도 만만치 않게 대항했다. 1727년, 조지 2세 즉위 때 4곡의 <대
관식 송가>를 작곡했다.
1728년, 링컨즈 인 필드 극장에서 존 게이(John Gay)와 존 페푸쉬(J.C. Pepusch)가 만든 <거
지 오페라> 공연이 엄청난 성공하면서 이탈리아어로 공연되는 헨델의 이탈리아 스타일 오페라는
결정적 타격을 입었다. <거지 오페라>에서 영어 대사가 대중들의 폭발적 호응을 받아서였다. 이
때문에 왕립 음악아카데미는 파산했다.
1728년 가을, 헨델은 헤이디저와 새로운 아카데미를 설립하고 나폴리로 가서 가수들과 계약을
맺고 런던으로 돌아와
로타리오
파르테노페
포로
에치오
소자르메
오를란도
를 작곡했다. 그러나 다시 운영이 어려워 위기를 맞았고 헤이디저와 결별하고 독자적으로 코번트
가든 극장을 빌려서 <아리오단테>, <알치나>, <이탈리아>, <알렉산더의 향연>을 상연했다.
그러나 라이벌과의 과도한 경쟁으로 인해 그의 오페라 기업은 망했고, 얼마 후 반대파의 오페라
조직도 도 쓰러졌다. 그 후 헤이디저가 오페라를 재건하여 <크세르크세스> <아메데오>, 오라토리
오 <사울> <이집트의 이스라엘인>등을 상연했으나 재미를 보지 못했다.
1741년(56세), 더블린의 초청으로 오라토리오 <메시아>를 공연해 위대한 성공을 거뒀고 그곳의
New Music Hall에서 많은 협주곡을 연주했다. 이때부터 그는 오라토리오에 전념하여
세밀레
요제프
헤라클레스
벨사쟈르
마카베우스의 유대인들
솔로몬
등을 잇달아 작곡했다. 한편 이 무렵에 <왕궁의 불꽃놀이 음악>(1749)이 런던 그린 파크에서 연
주됐다.
1757년(72세)이후 백내장의 악화로 작곡은 할 수 없었으나 지휘와 오르간 연주는 계속됐다.
1759년 4월 6일 코번트 가든 로열 오페라에서 메시아 연주에 모습을 나타낸 것을 마지막으로
수난절 토요일 4월 14일에 조용히 세상을 떠났다.
그의 오라토리오는 음악을 교회나 부르주아의 전유물에서 대중의 것으로 개방했으며 이것은 곧
유럽음악 활동의 한 규범이 됐다. 당시로서는 이러한 공개 연주회는 영국에서만 가능했다.
헨델은 한 번도 결혼하지 않았다. 몇몇 소프라노들과 염문이 있기는 했지만 그 어느 것도 실제로
입증된 것은 없다. 최근에 학자들은 헨델의 후원자들 가운데 일부가 동성애 사교클럽에 가입했
고, 헨델이 이들을 위해 쓴 칸타타 텍스트는 암호화된 용어로 남성간의 사랑을 암시하고 있다는
사실에 주목하고 있다. 그러나 헨델이 동성애자였다는 사실을 증명할 구체적인 사실은 없다.
성공과 실패, 비난과 찬사 모두를 경험한 헨델은 나이가 들면서 질병으로 고통 받았는데, 1737
년(52세)에 중풍으로 고생했고 말년엔 백내장으로 심한 고통을 겪었다.
생의 말년에 헨델은 런던에서 가장 존경받는 인물이었고, 웨스트민스터 사원에서 거행된 그의 장
례식엔 약 3천 여 명의 사람들이 참석했다고 한다. 비발디가 사망하자 사람들은 그를 거의 즉시
잊었고, 바흐 역시 사망과 동시에 잊혀졌다. 그러나 헨델은 그의 생애에 이미 국제적인 인물이었
고, 그의 작품은 그가 생존했을 때부터 연주되어서 지금까지 중단되지 않고 연주되고 있다. 서양
음악사상 생존시부터 현대에 이르기까지 지속적으로 작품이 연주된 최초의 인물이다.
헨델의 음악은 그가 살아있을 때 이미 선풍적인 인기를 끌었다. 1749년, <왕궁의 불꽃놀이 음
악>이 공공 리허설을 했을 때 무려 1만2천 명 넘는 인파가 몰려서 런던의 교통을 3시간이나 마
비시켰다고 한다. 어떻게 이런 일이 있을 수 있을까? 그가 교회나 궁정이 아닌 대중을 위해 작품
을 썼다는 데서 그 이유가 찾아진다. 헨델은 너무나 탁월하게 대중의 취향에 맞추어서 음악을 썼
다. 아울러 그의 작품엔 당시 유럽음악의 대세를 이루고 있었던 이탈리아, 독일, 프랑스, 영국의
음악을 모두 수용한 절충적인 양식이 대중의 마음을 움직인 탓이다.
또한 헨델은 이탈리아에서 지냈던 초기부터 말년에 이르기까지 후원자들의 도움을 누린 음악가였
다. 종종 그들의 희망이나 주문으로 헨델이 작곡할 내용이 결정되기도 했지만, 마찬가지로 그들
의 후원으로 대중을 위한 오페라와 오라토리오를 자유롭게 쓸 수 있었다.
이탈리아에 있을 때 그의 주요 후원자는 프란체스코 루스폴리 후작으로, 그는 로마와 자신의 시
골 영지에 필요한 건반악기 연주자와 작곡가로 젊은 헨델을 고용했다. 그곳에서 헨델은 교회 연
주를 목적으로 라틴어 모테트를 썼고, 루스폴리가 매주 여는 개인 연주회용으로 수많은 실내칸타
타를 작곡했다.
1710년, 헨델이 북독일 중심 하노버 선제후를 위한 궁중 음악감독에 임명되자 그는 이 자리를
런던에서 자신의 입지를 확고하게 하는데 활용했다. 선제후는 영국 왕권의 계승자였고, 재임 중
인 앤 여왕의 건강은 불안정한 상태였기 때문에 헨델의 후원자가 영국 왕이 되는 것은 시간 문
제였다. 헨델은 1710년-11년 사이 런던에 머무르면서 하노버가 주는 급료를 받았고, 그러면서
새로 문을 연 오페라 하우스인 여왕극장을 위해 <리날도>를 작곡했다.
1712년, 두 번째 영국 방문 때는 자신을 지속적으로 후원해 줄 수 있는 벌링턴 백작을 알게 되
어 그의 집에 살면서 그를 위해 이탈리아 칸타타와 여러 작품을 썼다. 이후 1717-19년, 후에 챈
도스 공으로 알려진 카나본의 백작 제임스 브리지를 위해서도 유사한 역할을 수행했는데, 이 시
기에 교회 예배용으로 <챈도스 앤덤>을 썼다.
헨델에게 가장 중요한 후원자는 영국의 군주들이었다. 1713년, 앤 여왕은 왕실의식에 사용할 몇
개의 코랄을 위촉했다. 이 가운데 <테 데움>과 <앤 여왕 탄생일 송가>가 포함되어 있는데, 이 작
품들을 위해 헨델은 퍼셀의 작품을 모델로 삼았다. 여왕은 헨델에게 200파운드의 연금을 주었는
데, 이는 바흐가 라이프치히에서 받은 연금의 두 배에 해당된다.
앤 여왕이 죽고 하노버 선제후가 조지1세로 국왕이 되자 왕은 400파운드로 연금을 인상해 주었
다. 왕의 며느리이자 미래의 케롤라인 여왕은 1724년경에 600파운드로 다시 올려주었다. 이때는
헨델이 여왕의 딸들에게 음악을 가르쳤던 시기였다. 남은 생애 동안 헨델은 최소한의 임무만 수
행하고서도 상당한 연금을 받았는데 이러한 상황은 바흐와 너무도 대조적이었다.
◈ 오페라
헨델은 36년이라는 긴 세월을 오페라를 쓰고 연출하고 흥행하는데 바쳤다. 물론 이들 작품엔 헨
델 최고의 음악이 담겨있다. 당시 작곡가들은 너도나도 오페라를 통해서 출세하려는 욕망이 강했
다. 그런 가운데서도 헨델은 가장 탁월한 오페라 작곡가였다. 여러 민족의 양식을 혼합한 헨델의
음악은 19살 때 함부르크를 위해서 작곡한 첫 오페라 <알미라>(1705)에서 분명히 나타난다. 아
리아는 이탈리아어, 레치타티보는 독일어로 음악을 붙이는 지역적 풍습을 따랐기 때문에 관객들
은 그의 이야기를 따라갈 수 있었다.
또한 함부르크 오페라를 주도하고 있었던 작곡가 카이저(Reinhard Keiser, 1674~1739)를 모방
해서 서곡과 춤곡은 프랑스 패턴으로 구성하고, 대부분의 아리아는 이탈리아 스타일로, 대위법과
관현악에서는 독일 스타일을 혼합했다. 헨델이 이탈리아에 있을 때 스카를라티의 칸타타와 오페
라를 통해서 긴 호흡 안에서 나긋나긋하면서도 리듬적으로 다양하게 변하는 선율 창작법을 익혔
는데, 바로 이런 기술을 첫 오페라에 반영했다.
이후 1709년에 베네치아에서 쓴 <아그리피나>에서 이런 기술이 극대화 되었다. 그 이후 헨델의
오페라 양식은 프랑스 풍 서곡과 춤곡, 이탈이아 풍의 아리아와 레치타티보, 독일적 오케스트레
이션, 성악으로 노래되는 선율을 한 개 이상의 악기로 중복하는 스타일 등이 결합된 매우 독창적
이면서도 국제적인 양식이 되었다.
<리날도>는 최초로 런던을 위해 작곡한 이탈리아 풍 오페라였다. 이 작품의 화려한 음악과 무대
효과는 센세이션을 불러일으켰고 영국에서 헨델의 명성을 확고하게 만들었다. 존 윌시가 출판한
아리아 악보는 불티나게 팔려서 헨델에게 부수입을 안겨주었다. 1710년대에 4개 이상의 오페라
를 썼고, 리날도는 거의 매년 무대에 올려졌다.
1718-19년에 60여명의 영국 인사들이 왕의 지지를 배경으로 이탈리아 오페라를 생산하기 위한
합동 주식회사를 만들었다. 회사 이름을 왕립 음악 아카데미(Royal Academy of Music)라고 명
명했다. 이들이 제작한 오페라는 헤이마켓에 위치한 왕의 극장에서 상연되었다. 헨델은 음악감독
으로 고용돼 있는 동안 가수를 모으기 위해 독일에 갔는데, 이들은 대부분 드레스덴과 다른 궁정
에서 공연하던 이탈리아 가수들이었다.
당시 헨델이 거둔 최고의 성과는 거만하기로 이름난 카스트라토 세네시노를 스카우트한 것이었
다. 이밖에 작곡가 조반니 보논치니, 소프라노 프란체스카 쿠조니, 파우스티나 보르도니 등이 이
회사에 합류했다. 헨델은 이 회사를 위해서 <라다미스토> <오토네> <줄리어스 시저> <로델린다>
<아드메토> 등 최상의 오페라를 썼는데, 대부분 로마 영웅의 삶에서 건진 에피소드를 자유롭게
각색해서 최대한 강력한 극적 상황을 갖는 장면들을 포함시키거나, 마술 이야기, 십자군 주변에
서 일어나는 경이로운 모험담을 담는 작품이었다.
◈ 작품
오페라 43곡, 종교곡 127곡, 오라토리오 20곡, 관현악곡 23곡(합주 협주곡 OP.6외 12곡은 1곡
으로 간주), 수난곡 2곡, 오르간 협주곡 20곡, 세속합창곡 11곡, 실내악곡 50곡, 하프시코드 독
주곡 40곡 등 약 400여곡
◈ 헨델의 작품목록
http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_compositions_by_George_Frideric_Handel
◈ 바흐(B)와 헨델(H)의 비교
同 異
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1. 같은 해 출생 1. B- 음악 가문 H-비음악가문
2. 독일 중부지방 2. B- 외국 여행 없음 H-많은 여행
3. 루터파 신도 3. B- 대위법 H-로코코 양식
4. 음악의 종합 4. B- 기악곡 H-성악곡(오페라, 오라토리오)
5. B- 서민적 H-정치적
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◈ Discography
http://www.discogs.com/search/?q=handel&type=release
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