◈ 사진
위 : 헨릭 셰링
아래 : 셰링과 아르투르 루빈스타인
◈ 유투브 감상
Tchaikovsky violin concerto in D major for violin and orchestra Op.35
바이올린 Henryk Szeryng
지휘 Zubin Metha
Israel Philarmonic Orchestra
http://youtu.be/ziKYjPI2t9k
Fritz Kreisler : Recitativo und Scherzo-Caprice
http://youtu.be/lkygGNCFffI
Corelli : La Folia
하프시코드 : Huguette Dreyfus
바이올린 : 헨릭 셰링
http://youtu.be/XS-Nqzprais
Bach : Chaconne
http://youtu.be/c5YMKK-Typo
1918년 12월 22일, 폴란드 바르샤바에서 태어나, 1988년, 프랑스 카셀(cassel)에서 세상을 떠났
다.
8살 때 어머니께 첫 레슨을 받았고, 1928년 브로니슬라브 후베르만(Bronisalw Huberman)이
그의 재질을 알아보고 1930년에 그를 베를린으로 보내 칼 플레쉬 문하로 들어가게 했다. 후일,
셰링이 "내가 아는 바이올린에 관한 모든 것은 칼 플레쉬(Carl Flesch)에게 배웠다"라고 할 정도
로 활, 쉬프팅과 비브라토에서 큰 영향을 받았다.
파리 음악원 나디아 블랑제의 문하로 들어가서 작곡법을 배웠다. 그와 동시에 문학, 철학, 과학,
역사와 언어를 소르본느에서 공부했고, 7개 언어를 자유롭게 구사했다.
1933년(15세), 브람스의 바이올린 협주곡을 협연하면서 바르샤바에서 데뷔했다. 그러나 2차 대전
이 시작되자 스코틀랜드 에딘버러에서 브와디스와프 시코르스키(Sikorski)장군이 이끄는 폴란드
망명정부군에 입대해서 연락관과 통역관으로 근무하게 되었다. 이 기간에 셰링은 300여회의 연
주를 연합군의 병원과 캠프에서 가졌다. 1941년, 4천여 명의 폴란드 난민들이 정치적 피난처를
얻기 위해 멕시코로 갔는데, 이때 멕시코가 난민들을 받아들이는데 즉각적이고 신속한 용기를 보
여주는데 대해서 깊은 인상을 받고 종전 후 멕시코 시민이 되었다. 이런 인연으로 1946년부터
멕시코 국립대학교 교수로 일하기 시작했다.
1954년, 나치의 유대인 학살을 피해 폴란드를 탈출한 경험이 있었던 피아니스트 아르투르 루빈
스타인이 멕시코시티로 와서 리사이틀을 했다. 연주회가 끝나고 셰링이 루빈스타인의 분장실을
방문하자 자기가 머물고 있는 호텔로 초대했고, 호텔 방에서 셰링이 연주하는 바흐의 무반주 바
이올린 소나타를 듣고 너무 감격하면서 "이후의 연주를 나와 함께 할 수 없겠는가?"라고 제의했
다. 셰링의 음악인생에 엄청난 변화가 찾아온 계기는 이래서 만들어졌다. 그리고 루빈스타인은
셰링을 세계 각지에 헌신적으로 소개했고, 모든 연주를 셰링과 함께 했을 뿐 아니라 녹음도 셰링
하고만 했다. 이유는 단 하나, 셰링 연주의 완성도가 너무도 뛰어났기 때문이다. 결과적으로 셰링
은 루빈스타인이 지니고 있었던 국제적인 지명도의 덕을 크게 보았다.
그런데, 그의 연주가 언제 그렇게 완성의 경지에 이르게 되었는지에 대한 의문은 깊었다. 그때까
지 셰링에게는 변변한 콩쿠르 입상 경력 하나 없었고, 초절기교를 드날리던 젊은 시절도 없었으
며, 내세울만한 레코딩 하나 없었다. 그러나 아주 중요한 단서가 있다. 셰링이 칼 플레쉬의 문하
에 있을 때, 플레쉬는 셰링을 마치 실험용 쥐처럼 취급했다고 한다. 따라서 그가 제자들에게 가
르치고 싶었던 모든 방법들을 우선은 셰링에게 모조리 테스트했다는 것이다. 바로 이러한 그의
학습 내용에서 그의 연주가 지니고 있는 고품위의 완성도가 어떻게 해서 만들어졌는가를 알 수
있다.
근간에 아를레키노(Arlecchino) 레이블을 통해 소개되는 그의 젊은 시절 녹음들은 협주곡들도
다수 포함되어 있어 그가 누구 못지않은 연주력의 소유자였고, 젊은 시절부터 뛰어난 균형감과
남다른 조절능력을 가지고 있었다는 사실을 보여준다. 특히 음반을 통할 경우 그의 안정감 있고
정확하고 전체적으로 흔들림 없는 연주는 더욱 빛난다.
셰링의 연주를 들어보면 한 가지 신기한 점을 발견할 수 있다. 웬만한 연주가들이라면 열심히 공
을 들여 연주할 대상을 그는 전혀 어렵지 않게, 마치 가볍게 연습이라도 하는 듯 연주하는데, 막
상 그렇게 해서 표현되는 음악은 놀라울만큼 견고하고 안정적이라는 것이다. 또한 감정의 커다란
기복 없이, 평탄하고 덤덤하게 끌고 나가는 것 같은데 전체의 구도는 완벽하게 균형이 잡혀있다.
감정과 기교의 컨트롤이 상상을 초월할 정도로 뛰어나 탄탄한 안정감이 생겨나는 것이다.
셰링은 연주여행을 가면서 피아니스트를 대동하지 않는 바이올리니스트로도 유명하다. 항상 현지
에서 매니저가 추천하는 피아니스트를 반주자로 맞아 연습하고 연주했다고 한다. 그의 친화력 높
은 사회성과 겸손한 모습을 엿볼 수 있는 대목이다.
뿐만 아니라, 파리를 중심으로 활동할 무렵엔 철도역 부근 가난한 동네에 집을 얻어서 생활했다
고 한다. 가난하고 힘들었던 어린 시절을 잊지 않으려는 그의 정신적 의지를 읽게 하는 부분이
다.
엘만(Mischa Elman), 하이페츠(Jascha Heifetz), 시게티(Joseph Szigeti), 오리스트라프(David
Oistrakh) 등 이름만 들어도 세상이 다 알고 있는 위대한 바이올리니스트들과 동시대를 살면서
셰링이 그들과 동등한 거장으로 존재할 수 있었던 이유는 바로 이런 대목에서도 찾아진다.
셰링이 독주자와 지휘자로 파리에서 연주했던 어느 날, 연주가 시작되기 전에 무대 앞에 나와서
울먹이는 목소리로 "다비드 오이스트라흐가 돌아가셨습니다"라고 그의 별세를 알리고 그날의 연
주회를 고인의 영전에 바치겠다고 스피치 했던 일도 역시 그의 성품의 아주 중요한 부분을 보여
준다고 여겨진다.
셰링은 두주불사의 애주가였다고 한다. 오후 3시에 시작한 연습에서 코냑 한 병을 다 비우고도
저녁 7시30분에 무대에 나가 브람스의 협주곡을 완벽하게 연주할 만큼 헤비 드렁커였다고 한다.
1960년, 셰링은 멕시코 문화대사로 임명됐고, 1966년엔 거처를 파리로 옮겨서 이후 20여 년간
파리에서 살았다. 멕시코시티 음악원의 명예총장, 멕시코 시티의 헨릭 셰링 축제, 멕시코 외교관
여권 제공 등 멕시코는 셰링에게 많은 특전을 베풀면서 그가 음악으로 멕시코를 세계에 알린 공
로를 높이 평가하고 고맙게 생각했다. 파리에 20여년 모나코에 5년간 살면서 멕시코도 두어번
방문하면서 멕시코가 자기에게 베푼 사랑에 보답하려는 모습도 꾸준하게 보였다.
셰링은 1988년 3월 3일 독일 카셀에서 뇌출혈로 사망했고 그의 유해는 모나코에 묻혔다. 묘비엔
바흐 샤콘느 악보 일부분이 새겨져 있다.
◈ 음반
http://www.discogs.com/artist/842233-Henryk-Szeryng
중요한 음반으로는 바흐의 무반주 바이올린 소나타와 파르티타, 루빈스타인과 녹음한 베토벤과
브람스의 바이올린 소나타, 역사상 최초로 녹음한 파가니니의 바이올린 협주곡 제3번, 잉글리드
헤블러와 녹음한 모차르트와 베토벤의 바이올린 소나타, 샤를 뮌슈가 지휘한 보스턴 교향악단과
녹음한 차이콥스키의 협주곡이 있다.
◈ 유투브 영상은 일방적인 삭제가 왕왕 있습니다.
|
|
