** 유투브 감상
Sergej Krylov, violin, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken
Kaiserslautern, Karel Mark Chichon, conductor
http://www.youtube.com/watch?v=GQAWJHITdhg&feature=player_detailpage
베토벤, 브람스, 멘델스존의 작품과 더불어서 가장 널리 연주되고 사랑받고 있
는 바이올린 협주곡이다. 특히 이들 4개 작품들 가운데 멘델스존의 마단조(e
minor)를 제외한 세 곡의 협주곡이 모두 라장조(D Major)로 쓰여진 것인데,
대체로 바이올린이 가장 아름다운 울림을 낼 수 있는 조성이 D장조이기 때문
이다.
차이콥스키의 바이올린 협주곡은 그 화려함과 애절한 멜로디로 많은 사람들의 심금
을 울리기에 충분한 작품인데, 이 작품 역시 그의 피아노 협주곡 1번과 마찬가지로
처음 작곡될 당시 많은 수난을 겪었던 작품이다. 차이콥스키가 안토니나 밀류코바
와의 결혼생활에 실패하고 심한 우울증 증세에 빠져서 이탈리아와 스위스 등에서
요양생활을 하던 중에 작곡되었는데(1878년, 38세), 이 기간은 그가 교향곡 제 4번
과 "에브게니 오네긴" 등을 작곡한 시기이기도 하다. 이 무렵 그는 바이올리니스트
코데크라는 친구와 함께 지내게 되면서 그의 도움으로 이 곡을 완성할 수 있었다.
초고가 완성된 후 차이콥스키는 당대 러시아 바이올린계의 거장이었던 레오폴드 아
우어 교수에게 헌정할 목적으로 그에게 작품에 대한 자문 및 초연을 맡아줄 것을 구
했다. 그러나 뜻밖에도 그의 답변은 차갑기만 했다. 아우어는 차이콥스키에게 "기술
적으로 도저히 연주가 불가능하다"고 하면서 초연을 거부했던 것이다.
실망한 차이콥스키는 이 곡을 3년 동안이나 발표하지 않고 묻어두었는데, 라이프찌
히 음악학교의 교수로 있던 아돌프 브로즈키라는 러시아의 바이올리니스트가 이 곡
에 깊은 관심을 갖고 그 스스로 1881년 12월에 빈 필(지휘/한스 리히터)의 연주회에
서 초연했다. 그러나 안타깝게도 초연당시의 평은 부정적이었다. 지휘자나 오케스
트라 단원들이 이 곡에 호의적이지 못했고 브로즈키의 완성되지 못한 기교는 청중
들에게 실망을 안겨주었으며, 결정적으로 독설가였던 평론가 한슬리크는 이 곡에
대해 다음과 같이 혹평하였다.
"우리는 천하고 품위없는 얼굴만 봤고 거칠은 고함소리만 들었으며, 싸구려 보드카
의 냄새만 맡았다. 프리트리히 피셔는 짜임새 없는 그림을 비평할 때 '보고 있노라
면 냄새가 나는 그림이 있다'고 말했다. 그런데, 차이콥스키의 이 곡은 음악작품에
도 들어서 냄새가 나는 작품이 있을 수 있다는 두려운 생각을 우리에게 처음으로 알
려주었다."
한슬리크의 혹평을 들은 차이콥스키는 실망을 금치 못했으나 이 곡의 가치를 굳게
믿고 있던 브로즈키는 유럽 각지에서 이 곡을 계속 연주하여 결국 청중들의 인기를
얻는데 성공하였고, 나중에는 아우어 교수도 이 곡의 가치를 인정하여 스스로도 연
주함으로써 대성공을 거두고 그의 제자들에게도 적극적으로 가르치게 되었다. 그리
하여 이 곡은 많은 공로를 가진 브로즈키에게 헌정 되었다.
차이콥스키의 바이올린 협주곡은 한슬리크가 말한 것처럼 강렬한 러시아적인 냄새
가 나는 것이 특징이다. 1악장의 야성적인 주제나 2악장의 슬라브적 애수가 어린 선
율, 3악장의 광포한 리듬과 열정적인 끝맺음 등은 러시아 이외의 유럽 작곡가들에
게서는 발견할 수 없는 독특한 민족색채가 넘치는 것들이다. 또한 아우어 교수가 처
음에 연주가 불가능 할 것이라 예견했을 정도로 어려운 기교를 요구하는 난곡 이기
도 하다.
바이올린 독주의 눈부신 근대적 연주기교가 충분하게 발휘되고 있고, 오케스트라
도 풍요롭고도 화려한 컬러를 표현하는 참으로 멋진 협주곡이다.
제1악장, Allegro moderato - Candenza
소나타 형식의 악장이다. 서주에서 잠시 주제가 암시된 후 바로 바이올린에 의해 낭
랑히 울려 퍼진다. 전개부에서는 화려한 바이올린의 테크닉 향연이 펼쳐지며 폭발
하듯 터져 나오는 오케스트라의 야성적인 외침은 짜릿한 쾌감을 느끼게 한다. 카덴
짜가 끝나면 다시 처음의 주제가 반복되고 곡이 절정으로 치달으면서 끝나게 된다.
제2악장, Canzonetta (Andante)
칸쪼네타(작은 노래) 라고 되어있는 A-B-A의 3부형식으로 되어있다. 애수어린 멜
로디가 곡 전체를 지배하며 깊은 감동을 자아내는데, 이는 매우 슬라브적인 정서가
풍부한 선율이다. 곡은 명확히 끝나는 부분이 없이 3악장으로 연결된다.
제3악장, Finale (Allegro vivacissimo)
자유로운 소나타형식의 악장이다. 전악장에서 이어진 곡은 돌연 분위기가 바뀌면
서 열광적인 리듬의 축제로 변한다. 중간에 잠시 우수 어린 선율이 고개를 내밀다
제시부의 첫 선율이 다시 나타나기를 되풀이하다 점점 열기를 고조시켜 나가면서
마지막에는 환희에 찬 바이올린과 오케스트라의 총주로 끝맺는다.
*** 음반
▷ 도이치 그라마폰
David Garrett
Russian National Orchestra
Mikhail Pletnev
CD DDD 471 428-2 GH
+ Conus: Violinkonzert
발매 : Nov.2001
Anne-Sophie Mutter
Wiener Philharmoniker
Herbert von Karajan
CD DDD 419 241-2 GH
발매 : Oct.1988 ** 사진
▷ EMI
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Jascha Heifetz
CDH 764030 2
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Itzhak Perlman
CDC 556150 2
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Itzhak Perlman
CDC 754108 2
TCHAIKOVSKY Violin Concertos, etc.
Augustin Dumay
CDR 569845 2
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Nigel Kennedy
CDC 754127 2
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Nigel Kennedy
CDC 754559 2
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Nigel Kennedy
CDC 754890 2
TCHAIKOVSKY Violin Concerto, etc.
Sarah Chang
CDC 754753 2
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